L’art, l’artiste et le livre

L’exposition propose de remonter le temps afin de redécouvrir la place privilégiée du livre dans l’art. Du XXe siècle à nos jours, tantôt support, tantôt oeuvre à part entière, le livre est souvent utilisé, détourné et transformé au gré des volontés et des projets artistiques. Qu’il soit livre peint, livre illustré, livre d’artiste, livre pauvre, le livre se veut polymorphe et les différentes formes qu’il revêt viennent sublimer la bibliophilie.
L’histoire et l’évolution du livre d’artiste résultent d’échanges, de collaborations et d’amitiés tissés entre les artistes, les poètes et les éditeurs. Elles correspondent également à l’émergence de l’art contemporain.
Aujourd’hui, les rapports entre l’art et le livre se déclinent différemment selon les Écoles de pensée. Des réflexions d’Yves Peyré sur le livre considéré comme creuset, en passant par la définition de Madame Moeglin-Delcroix, l’exposition entend présenter la particularité de ces courants.